..哦，”明昧眨眨眼睛，完全没有领会到暧昧的氛围，认真保证，“我不会不跟你玩的。”

    沈钦清开心了，两个酒窝又明显起来，问：“那你呢，几岁了？”

    “25。”

    “25！”

    “怎么了？”

    “感觉好遥远......我不是说你年龄大！只是我也好想快点25啊......”

    这天的沈钦清，和相遇那晚相比，明显活泼了很多。

    那天晚上，她像是一个在黑暗中谨慎潜伏的猫科动物。

    而今天，就像一个刚学会跑跳的小狗一样。

    明昧很难说清楚自己对沈钦清是什么样的感情，但是眼神一直忍不住落在她身上。似乎能不断了解她这件事本身就是很快乐的。

    “那边就是我的展台。”沈钦清指向一个白色为主基调的极简风格的展台。

    明昧不知道是不是自己对沈钦清加了滤镜，总觉得虽然没有花哨的装饰、夸张的字幅，但沈钦清这个展台就是这一排中最出挑的。

    沈钦清参加的这个展叫做“全亚艺术设计展”，早些年被称为“自嗨展”“镀金展”，就是国内一些家里有钱的艺术生自费参加的展览。展方会重金请一些国内外有头衔的人来担任评委，说些冠冕堂皇的好话。

    这个展的第一届就是国内某位富豪为了给自己女儿的艺术申请镀金举办的。

    然而，艺术这个东西，随着社会资源的集中，很大程度上就是有钱人烧钱的产物。一个艺术家的诞生，越来越和从小的教育资源、生活圈提供的眼界分不开。所以，即便是有钱人家的孩子的“镀金”展，也不得不承认，有些作品的创意确实让人惊叹。

    这几年，展览一届更比一届卷，报名费用和筛选门槛越来越高，这个展也真的成为了国内外一些机构发掘年轻艺术家的平台。

    明昧也算是半个内行，走近一看，立刻就发现了沈钦清设计的一些匠心。

    虽然是常见的蓝白搭配，但是调色和材质决定了质感，大概连打光都仔细调整过，在这个异彩纷呈的展馆内，一旦踏进这个空间，整个人就被拽进属于沈钦清的场域中。

    场地中间是一个贴着哑光银色贴纸的方盒子，大小能容纳两个人左右。

    盒子靠里的一侧拉着银白色的帘子。

    靠外一侧被设计成照片墙，已经半满。

    照片的布景都是一样的：被拍摄者面对着一面镜子，取景同时取到镜中人和镜前人，但是镜中人和镜前人的动作、表情均不相同，好像镜中人也有了生命，有一种很魔幻的感觉。

    展览的名字印在墙上：

    最熟悉的陌生人——进来和自己合影吧！

    沈钦清解释道：“帘子后面是布景，摄影机在这个银色的箱子里，我们用全景拍摄的手法，就是镜头从左向右像是扫描一样，先拍镜子中的人，然后中间停顿的时候，被拍摄的人可以换个姿势......”

    明昧点点头，表示自己知道这种手法。

    沈钦清总结：“然后就有了这种镜中影子和镜子前面的人姿势不一样的效果。”

    照片中，有的人在镜中严肃，在镜前却开怀大笑；有的人在镜中笑得完美，第二次快门却记录下翻白眼的表情。

    明昧脑中浮现出一个理解：当照片中呈现一个人两个前后相隔不远的瞬间，观众才能意识到，平日看的照片距离真实有多远。

    好的创意不需要艺术家把想传达的东西一字一句写出来，每个人都有每个人的理解，有一种“此种有真意，欲辩已忘言”的效果。

    沈钦清蹲着在储物柜里翻找，递给明昧一套展览和艺术家的介绍。是材质、颜色、大小均不同的几张纸，用两脚钉手工装订起来的，风格碰撞又和谐。

    沈钦清的介绍页用的是一种接近于布料的纸，很薄，但是扯不烂。蓝色的纸，上面的字是明黄色的。

    垫在最下面的卡纸上有几张和展览相关的贴纸。

    明昧翻了一下，发现艺术家介绍只有沈钦清一个人，指着墙上的“策展人：沈钦清沈钧灵”问：“沈钧灵是？”

    沈钦清像是想翻白眼，又控制住表情，不情不愿地说：“我二姐。”

    然后从柜子里翻出一盒明信片，抽出一张递给明昧：“她就是来卖周边的。”

    沈钧灵的名片和沈钦清的简介完全不是一个风格，暗黑鎏金，内容简约，除了姓名、行业，就是一个二维码。

    沈钦清解释道，“她值班的时候，也会把我的介绍塞进柜子......我们两个关系不好，从小打到大，真的打。”

    明昧很难想象眼前的沈钦清有一个从小打到大的姐姐。

    “你还打架呀？”

    “真的！”

    沈钦清指了指旁边一个小台子上摆的手机壳、本子一类的小东西，大都是银色亮面、可以插照片的